文/ Vivianna Cheong
圖/城市當代舞蹈團提供

進入陌生的領域
今年,城市當代舞蹈團主辦的「跳格 — 香港國際舞蹈影像節」,以 「純真時刻」 為主題,在其「特邀藝術家」單元邀請兩位藝術家去探究重演和存檔,其中藝術家是法國著名編舞家Xavier Le Roy,重演2009年的作品《情境的其他產物》, 將於9月13日假香港逸東酒店演出。另外,「跳格」亦以展覽《情境的其他產物的186 幀截圖》延續這個現場作品,叩問重演現場演出和把演出存檔的可能性。
一切,從一句話開始。大約是2004年,Xavier曾說:「要成為一名舞踏舞者, 你需要兩個小時。」倘若他記得。他的朋友、比利時藝術家Boris Charmatz,卻記住了這句話,五年後,從這個對話出發,他邀請Xavier創作。Xavier深深受探索他不熟悉舞踏 (Butoh)吸引,即使當年(2009年7月至10月期間)他馬不停蹄在馬德里、柏林、新加坡等地方巡迴演出和帶領工作坊,他也利用其中的空檔時間去探索。首先他著手「研究」,就是回到他記憶中與舞踏擦身而過的片段:「我試着憶起舞蹈於我的意義,為什麼它之前沒有深深吸引我?然後,我在網路找一些資訊,例如定義和介紹它的文字和一些演出片段;我亦試着併合我曾觀看過的舞踏現場演出,在網上把它重看一遍,現場演出令我產生的情感共鳴,直到我重看像時發現已忘記的片段,兩者之間有一種很微妙的聯繫。」整個學習舞踏的過程中,除了重看錄像到使記憶更完整,他亦閱讀一些有關演出練習和工作坊分享的書籍。當他越明白舞踏,他便開始想像,想像力就如一個引擎,驅使他去創作各種動作。


說到創作,他提起虛構 (fiction),是次演出結合他所學習和想像出來的舞踏,他說:「這部作品從活生生的經驗建構出來,再去把弄虛構這個概念。虛構出來的成品,亦是你把不同的東西併合出來的結果。舞踏不是我的專業領域,它亦不是我一直在構想的媒介,它很陌生,但這份不熟悉深深吸引着我。」於是,《Xavier 做一些再舞踏》就在2009年10月誕生。
情境下的產物
Xavier同年把這個演出延伸成《情境的其他產物》,他說:「這部作品由不同情境下產物─一部委約作品、我的人生和經歷。我們都由多個情境產生出來,這個演出讓我凝望將當時那個我產生出來的事物,即是說每個人在多個情境下可以做的事,及完成一些事情後變成怎樣。」這是一個「講座式演出」,Xavier認為當中的舞蹈不代表他所有的創作手段,他希望描述當中的故事和加插評論,於是節目結合演講和演出。由於都由情境產生,是次演出與他1999年的名作《情境產物》有一種耐人尋味的連繫。
在過去十多載,Xavier曾多次重演《情境的其他產物》,適逢今年「跳格 」探索重演和記錄現場演出的可能性,Xavier被邀請再重演。 說到為現場演出定鏡存格,Xavier說:「一部作品可以被存檔嗎?要拍攝一部紀錄片,你把影像剪輯在一起,好去分享你探尋到的知識。但說到演出,你必須重演。即使把演出錄下來,兩者是不一樣的,因為演出包含與觀眾的連繫。」

同場的展覽《情境的其他產物的186 幀截圖》,展示從三部Xavier在不同時候重演的《情境的其他產物》每隔兩分鐘截獲下來的圖像,形成對比,叩問同一個演出能否完全一樣地被記錄下來,Xavier說:「三個版本使用的語言都不一樣,分別是英語、韓語及英語、法語,這些劇照截下演出期間每兩分鐘發生的事情,但即使對比同一秒鐘的劇照,我做的和說的都不是完全一樣。透過這份對比,展覽想要提問有關「存檔」的意義,在每兩分鐘發生了什麼?觀眾只能利用想像去填補這份空白,那麼,這個存檔並不完整。」
相距上次重演,是六、七的事,今年剛好60歲的Xavier亦提到,他感到興奮和緊張,他說:「過了這些年,當我再回塑這個演出,感覺是不一樣的。當你年紀越大,你能感覺到的差異便越大。」
有關藝術家
著名編舞家Xavier Le Roy 是當代最有影響力的舞蹈思想家之一。Le Roy 法國蒙佩利爾大學取得分子生物學博士學位,自1991 年開始一直從事藝術創作。2018 年起, 擔任德國吉森大學應用戲劇研究院的教授。他曾應邀到歐美重要藝文機構任駐場藝術家,包括柏林的Podewil(1996-2003)、蒙佩利爾國家舞蹈中心(2007-2008)、麻省理工學院藝術、文化與技術計劃(2010)及巴黎國際城市劇院(2012-2015)。
跳格 — 香港國際舞蹈影像節
「跳格 — 香港國際舞蹈影像節」(前名「跳格國際舞蹈影像節」)於 2004 年由城市當代舞蹈團創辦,是亞洲最具規模的舞蹈影像盛事。其致力於呈現風格迥異、影像與身體之間跨媒界的展演,更為舞蹈影像開發多元及可能性,探尋新世代形體和影像的全新意涵。
「擴展的空間」
「擴展的空間」乃「跳格」自2021 年起從電影院延伸至展覽空間的單元, 引發不同藝術實踐和領域之間的多重對話。「跳格」透過跨領域形態來探索超越傳統影像的呈現方式, 以及尋索表演與流動影像、電影編舞和身體之間的交匯點。「擴展的空間」過去曾展出一系列將影像形式和敘事轉化成於空間呈現的聲音、物件、媒體和動態等裝置作品, 並詰問構成展演的動力, 也結合了律動和影像製作之間的異流。
《重 ( 構 ) /再 ( 演 ) 》
《重 ( 構 ) /再 ( 演 ) 》乃「跳格」的重演和檔案重建的主題,邀請兩位跨表演創作領域的前衛藝術家—印尼行為藝術家Melati Suryodarmo及法國編舞家兼舞者Xavier Le Roy 併發火花,探索他們的現場表演、記錄策略與形式。前者以長時及極耗費體力的表演著稱,後者則為90 年代末始於歐洲的非傳統「編舞伸延概念」推動及發展的重要人物。一場講座式展演—Suryodarmo 的《拆開 1:愛》(2023) 和Le Roy 的《情境的其他產物 (2009)》兩位藝術家將在作品存檔的方法論,邀請觀眾通過物件和影像等重新形塑藝術家的實踐場景與本質。擴展的空間:《重 ( 構 ) /再 ( 演 ) 》的節目將以套票形式發售,套票包括一個藝術家現場的展述,以及三場電影放映。詳情請見:https://jumpingframes.com/dialogues/
《情境的其他產物(2009)》Xavier Le Roy 講座式展演
13/9 [三] 7:30pm 香港逸東酒店1樓Kino
對談I. 表演性檔案:當下的身體
日期:13/9 [三] 11:00am 香港逸東酒店1樓Kino
講者:Melati SURYODARMO 行為藝術家 (印尼)、Xavier LE ROY 舞蹈藝術家 (法國)、主持人:Özge ERSOY 亞洲藝術文獻庫資深策展人 (香港)
展覽《重(構)/ 再(演)》
日期:13/9 – 6/10/2023 2pm – 9pm(免費入場)香港逸東酒店4樓藝廊