大評論家｜凝滯時間中的荒誕與內在暴力 | 評孟京輝戲劇工作室《等待戈多》｜香港藝術節2026

7小时前
讀畢需時 4 分鐘

嗨，我是「被等待」的果陀，跟你們一樣坐在觀眾席上，你們看戲，而我在等待出場。就如劇本開首的第一句「Nothing to be done」——無事可做，我只需要耐心等待，等待出場。如是，我和你們一樣，經歷著一場沒有句號的等待。

1991年，孟京輝在中國首次將貝克特的Waiting for Godot搬上舞台，名為《等待戈多》，成為中國荒誕劇場的重要起點；當年他如此闡釋創作意圖：「不華麗、不絢爛；殘酷、詩意、幽默，還有暴力——包括語言的暴力與暴力本身。」今年香港藝術節上演的《等待戈多》，屬於孟京輝在2024年自烏鎮戲劇節復排的新版巡演。

✍️加入我們「大評論家計畫」，詳情：https://www.artmap.com.hk/main-page-junior-art-reviewer

我就坐在這裡。就在你們中間，在香港大會堂劇院那排微微下陷的座椅上，隱沒於這座「能量流動的容器」之中——用鄧樹榮的說法，這是他對劇場舞台的體認。

你們專心致致盯著台上那兩條流浪漢，以及後來過路的一主一僕將發生的事，而我盯著你們，與他們。

｜整場演出以強烈的明暗對比貫穿始終

這個舞台嘛，滿眼是塗鴉，恍如幾片柏林圍牆搬了過來，又有Mona Lisa像，又有杜象的小便器……。觀眾入場後可以走上舞台，或逛逛、或塗鴉，為《等待戈多》營造不一樣的氛圍，刻銘著拆解「經典」的潛台詞 (subtext)。我不完全懂得，這是暖場還是作為之後戲劇的鋪墊；而觀眾成了九唔搭八的台景的共犯。至於那棵劇本裡標誌性的、無用之用的禿樹呢？就「困」在小小的電視機裡……。

今回，一隻靴成為此劇的標誌性意象：聚光燈下孤零零的靴子，那畫面尤如一張高反差的定格照片，時間給凝定；而流浪漢愛斯持拉岡發現靴子，忘記是自己丟失的靴子，向它說起嘰嘰嘎嘎的火星語來。事實上，整場演出以強烈的明暗對比貫穿始終，將導演所感受到的內在暴力赤裸呈現。孟試圖揭示的，是他一直相信的：隱藏在荒誕生活裡的那種潛伏性暴力。

相較於香港導演鄧樹榮剛於2025年12月完成《等待果陀》(香港譯名)，貝克特筆下（在）的流浪漢那種內斂、蒼然與無奈，孟的舞台語調是全面高亢的——四位角色的聲線與形體同樣被拉高到近乎誇張的舞台腔，孟式的誇張、滑稽與暴力在細節處爆發：Lucky 在首場被辱稱為「豬」，主僕間永遠的歇斯底里、岡反覆的死而復生式撞牆，在在荒誕裡的暴力感推向極致。

《等待果陀》(香港譯名)，貝克特 | Stage photos ©LIU Dali

等待讓時間變得異常詭譎

當流浪漢弗拉基米爾（弗）和岡兩人為了消磨時間而發愁、玩弄念頭、互相鬥嘴時，我也能感覺到劇場裡的空氣總是凝固的。這種等待讓時間變得異常詭譎。燥底的弗以兜圈又兜圈，來對沖「等待」的焦灼，岡用睡眠（就伏睡在皮箱上睡起來）和夢境來填充這個名為「等待」的黑洞。孟京輝對此更在劇場形式上添加疏離的演繹：塗上白臉的演員運用閃光定格照片式停頓、慢動作、行動重複和遺忘與循環表徵時間凝滯、流動、塌陷、不確定與折返；四人（流浪漢倆加主僕倆）扮作失序的時鐘，手臂如亂彈的指針，把不斷出現的「時間已經停止了」這句話畫面化。

他們在等待我，而我一直在等待那個「出場」的指令，儘管我們都心知肚明，那個時刻或許永遠不會抵達。

我看著孟導堆疊的疏離效果，等著等著，這樣的念頭浮了出來：如果說時間是一場漫長的電影，那麼等待我的過程就像是電影膠捲卡住在同一個畫面，齒輪在空轉，並且發出焦灼的摩擦聲。我就坐在放映室裡，看著那格畫面不斷抖動、受熱、變形，直到我自己都分不清，究竟是我在看電影，還是我本身就是那格快要燒焦的膠捲。

直到報信的小男孩出現，為大家的焦灼澆上剎那的希望。

然而，報信的小男孩活像Tim Burton 電影走出來的怪孩子：蓬鬆的捲髮、細長的手腳、卡通式的八字腳站姿。Tim Burton 的電影融合哥德式奇想與黑色幽默，常以陰鬱卻童話化的美學呈現孤獨、想像與異化的題旨；孩童（更確切地說是童心）在他的作品中往往成為情感與敘事的入口，用純真對抗成人世界的冷漠與荒謬。這個小男孩真的是我派出去送口信的嗎？我對他就是沒啥印象——不論是今天還是昨天！就是從這名怪孩子口中，宣告一切的徒勞：戈多先生不來了。我，不用出場了。

https://video.wixstatic.com/video/4c1fe5_f8692a1cab9347c9a82e52b2145536d7/1080p/mp4/file.mp4