從玉杯到孔雀：姊妹館的迴響 | 專訪ACM館長 Clement Onn | 新加坡土生文化館 (Peranakan Museum)
珍寶、詩文與信仰在《交匯》裡往來穿行；而把 「物件在流動、風格在互譯」 這一命題推到極致的，其實不在 ACM 的展廳，而在相隔不過一段步程的另一座館：土生文化館(Peranakan Museum)。它是 ACM 屬下的一個部門，同屬國家文物局，由Clement Onn 執掌，獨佔一棟建於 1912 年的道南學堂舊址；ACM 四大策展主題中的「土生文化」，在這裡鋪展成整整一棟樓。而所謂 「土生」(Peranakan)，說的正是南來移民在港市落地生根、與在地傳統通婚交融所誕下的後代。某種意義上，土生華人本身，就是《交匯》裡那些跨文化器物的「人」的版本，是最活生生的一個註腳。
| 從玉杯到孔雀：姊妹館的迴響
眼下，這座館正上演一場與《交匯》遙相呼應的展覽：《孔雀力量：跨文化的美與象徵》(Peacock Power：Beauty and Symbolism Across Cultures，展至 2026 年 8 月)。它追問的是同一類問題：一個母題如何在文化之間輾轉旅行，只是把對象從器物換成了一隻鳥；策展人同樣以土生華人藝術為「起點」，再由此放射向更廣的區域圖像譜系。展廳裡滿是「混血」的體現。一只十九世紀由蘇格蘭格拉斯哥 J. & M.P. Bell 廠以轉印術量產的瓷盤，盤心卻繪著兩條中國龍環繞一頭豹與一隻開屏孔雀，專為東南亞市場燒造，又因遷就本地飲食而被喚作「飯盤」；一塊同樣產自格拉斯哥、卻在緬甸大受歡迎的天鵝絨「愛爾蘭地毯」；一幅二十世紀中葉爪哇北岸的蠟染長巾(kain panjang)，屬日據時期催生的「Batik Hokokai」樣式，半幅孔雀、半幅蝴蝶。就連一幅中國刺繡的祝壽掛幛，也讓道教女仙麻姑頂著孔雀羽的光環，身旁偏偏飛著借自西方基督教的有翼小天使。
而孔雀這一母題，又恰好把線索繞回了《交匯》：它的羽屏在基督教與伊斯蘭藝術裡同樣是「天堂」的象徵，與羅浮宮那批伊斯蘭珍品本就同處一張象徵之網。兩場展覽，一在 ACM、一在其姊妹館，講的其實是同一件事：《交匯》看的是一種「形」如何流入東南亞、又被在地重譯，《孔雀力量》看的則是一個「象」如何穿行於諸神與諸信仰之間。玉杯走過四段旅程，一隻孔雀也一樣。
| 博物館為誰而存在
在這些琳琅滿目的展覽背後，Clement 想得更遠。在他看來，看似題材迥異的展覽，其實共享一個方向。同期的《聽琴說》以古琴講述文人文化，特意邀請活躍於新加坡與中國的古琴大師，演奏歷史與當代的樂器，為忙碌的城市人闢出一處沉思的空間；《孔雀力量》則以一隻鳥串起跨時空的交流。「我們常以為這跟我們沒什麼關聯，但它其實無處不在。」他說。兩座博物館的路徑殊途同歸：把亞洲的藝術傳統，與人們的生活經驗聯繫起來。
談到土生文化館在 ACM 整體版圖中的位置，他把它稱為「起點」。透過土生華人社群，可以解釋東南亞港口城市何以如此開放、如此樂於擁抱多元文化；由此再放大到整個亞洲，以及亞洲與世界的互動，便是 ACM 更寬廣的視角。
風尚/風格」（Fashion / Style）
作為一位新上任的館長，他坦言未來的方向是一個讓他「夜裡輾轉難眠」的問題。他希望 ACM 既在學術上嚴謹，又能在情感上打動人，並不無保留地看待當下流行的沉浸式展陈形式。「即便你看到的是傑作，你所伴隨的往往也只是被驚豔的體驗。這固然重要，但真正有轉化力的體驗是什麼?當你離開博物館之後，它如何改變了你?」
他更願意把博物館理解為一處開放而「安全」的空間。他記得十八歲前從未踏進過一座清真寺，「因為那並不是我的宗教」；而博物館恰恰能提供這樣一處空間，讓人以一種「教育意義上的安全」，去認識「他者」。至於當代博物館繞不開的觀眾數字與關鍵績效指標(KPI)，他的回答是不走捷徑、堅持學術的嚴謹，同時打造盡可能多的「切入點」。「有時人們被器物、被歷史、被像羅浮宮這樣的合作吸引；但有時他們對歷史與器物並不那麼感興趣。」於是，飲食、設計、工藝，都可以成為走進博物館的門。「博物館不應該只屬於懂藝術的人、付得起門票的人，或更有優越條件的人，」他說，「它本應是為所有人而存在的。」
| 結語
說到底，這場借羅浮宮之名而來的大展，真正的主角或許並非那一百件伊斯蘭珍品，而是站在它們對面的東南亞。長久以來，這片群島在伊斯蘭藝術乃至更大的世界史敘事裡總被擱向邊緣，像是別人帝國的轉口站。展覽卻提出另一種看法：東南亞從不是被動的接收者，而是一處把外來之物改寫成自身模樣的地方：身份不靠純粹，而靠交疊。
這也正是從新加坡這座港市回望亞洲才看得分明的一件事。當伊斯坦布爾、伊斯法罕與德里把「交流」用作通往權力的手段，反倒把交流過成了日常：季風與海路年復一年地把人與物送來，讓它們在此靠岸、通婚、再生。三十歲的 ACM 借羅浮宮之力，把這些帝國的珍寶請到河口，卻始終沒讓它們蓋過腳下這片水域的聲音。把這樣一片地方，放回它自己的故事中央，或許才是這場展覽最安靜、也最要緊的雄心。
撰文 | ASY
圖片 | 新加坡土生文化館
Peacock Power: Beauty and Symbolism Across Cultures
日期| 31 Oct 2025 – 30 Aug 2026
地點| Peranakan Museum
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