Art Taipei 2026 (II) | 以策展回應「共生」ART TAIPEI 2026 即將登場 | 理事長陳菁螢看台北藝博

2小时前

讀畢需時 3 分鐘

由中華民國畫廊協會主辦的第33屆ART TAIPEI 2026，將於10月30日至11月2日在台北世界貿易中心一館登場，並於10月29日舉行預展。此屆以「共生 Symbiosis」為年度主題，集結來自6個國家與地區、共127間畫廊，其中臺灣境內66間、海外61間；韓國畫廊增至25間，日本畫廊則有22間，國際參展規模創近年新高。

同期舉行的第3屆台北藝術週，將於10月24日至11月7日展開，串聯超過107個藝文節點，包括56間畫廊、17間館際聯盟合作單位、34間響應單位，以及分布城市各處的30件公共藝術；藝術巴士、畫廊週末、國際論壇與數位放映共同構成一張城市藝術網絡。

| 從一場藝博看到一座城市的藝術生態

ART TAIPEI2026以不同層次回應「共生」。首次推出的「Curated Japan日本策展特區」，由Jeffrey Ian Rosen策劃，邀請13間日本畫廊與獨立空間，討論藝術家如何在高度商業化的全球市場外建立新的展示與流通方式。第19屆MIT新人推薦特區則媒合8位青年藝術家與國內畫廊，使新人銜接市場代理。原住民族藝術特區以「斷層帶上的花朵」討論現代化斷裂中的文化復振；客家藝術特區則從土地、群眾與文學敘事重新理解客家當代性。台北藝博嘗試用國際化內容，將台灣的多元文化轉為可與國際對話的策展語言。

承接上一篇訪問，台北藝博理事長陳菁螢在訪問中分析，台北藝博的戰略重要性，不在於與其他亞洲展會比拚規模，而在於它是台灣藝術市場最集中的國際接口。一端連接海外畫廊、館長、策展人與藏家，另一端則串起本地畫廊、藝術家、美術館、企業收藏與新觀眾。台灣缺乏足以主導區域資金流動的金融條件，也沒有由單一政府系統統籌藝術季的優勢，因此更需要藉由一個長期而穩定的平台，讓國際訪客理解台灣藝術的內容、畫廊的專業，以及本地市場具備持續合作的能力。

| 台北藝博戰略位置：從展會規模走向市場節點

本屆61間海外畫廊與66間國內畫廊同場，韓國畫廊增至25間，既反映區域市場對台灣的關注，也測試台北是否具備把短期人流轉化為長期合作的能力。

台北藝術週已成為全城盛事，此次產業指向的節目不可錯過的還包括，10月27日於台北市立美術館舉行的台北藝術週國際論壇，以「策展當下：回應變動中的時代」為題，邀請M+博物館策展人Russell Storer、法蘭克福現代藝術博物館館長Susanne Pfeffer、2026威尼斯雙年展韓國館策展人Binna Choi，論壇由林怡華主持。11月1日的台北藝術產經論壇則直面兩個市場問題：AI生成環境下如何建立藝術家檔案與真實性，以及藝術品如何進入家族資產配置與世代傳承。藝術講座另涵蓋跨地域收藏、亞洲策展、原住民族藝術與數位轉變。這些安排把藝博會由銷售現場推向知識、鑑定、資產與政策討論。

展會首度推出AI Chatbot智慧觀展服務，協助觀眾快速掌握畫廊、藝術家與節目資訊；策展特區、藝術講座與產經論壇則把藝術品放回文化脈絡、真實性、資產管理與世代傳承等更完整的產業鏈中。藝博會的任務不只是把作品帶到市場，而是讓作品、知識、制度與觀眾在同一個平台上相遇。

| 由成熟展會走向區域平台

陳菁螢表示：「國際藝術市場隨景氣循環而變動，台北藝博需要打造一個持續創新與成長的平台，深化國際交流、拓展收藏群體，為臺灣藝術市場注入長遠的發展動能。」這句話點出台北藝博真正需要守住的不是一屆成交額，而是市場節點的韌性。藝術週、數位名單、藏家聯盟、人才培訓與策展論壇，只有在展後仍能持續運作，才算完成改革。

三年台北藝博理事長任期，陳菁螢也期待台灣藝術市場由成熟展會走向區域平台：海外畫廊是否回流、本地畫廊能否承接國際關係、青年藝術家是否進入代理體系，以及制度能否在理事長更替後延續，將比短期人流與銷售數字更能決定台北藝博的未來位置。(完)