沒有0的哲學 | 日本當代藝術巨擘宮島達男全球首次個展 |《眾生共命》| 亞洲大學附屬現代美術館

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1天前
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被譽為「以數字與光影書寫當代時間哲學」的國際藝術家宮島達男（Tatsuo Miyajima），是日本當代藝術最具國際影響力的代表之一。從威尼斯雙年展到英國 Tate 現代美術館，他的作品被芝加哥當代藝術博物館、東京當代藝術博物館與香港 M+ 博物館等世界級機構典藏，見證其在全球藝壇的重要地位。

1988 年宮島於威尼斯雙年展嶄露頭角；1999 年威尼斯雙年展更成為日本館的代表藝術家，是少數在 40 歲便登上國際舞台的藝術家之一。他的作品足跡遍佈世界各大美術館與雙年展，代表作《Sea of Time '98》由直島居民參與製作，每個 LED 的時間速度由 125 位居民自行設置，並排列在直島漁村內的百年老屋「角屋」的一座水池中，暗中閃耀的數字呈現每個人不同的時間感，是瀨戶內國際藝術祭的經典之作。

| 沒有 0 的哲學

宮島達男從小便體弱多病，親眼見證病友的離世，這讓他對生命有著深刻的感悟。後來，他以藝術為途徑，探索「死亡與存在」的議題。宮島達男「沒有0的哲學」受佛教「空」與輪迴觀啟發，刻意省略代表「終結/虛無」的數字0，只在 1-9 之間循環的 LED（發光電子二極體）與 IC（積體電路），象徵生命不曾停歇的循環與延續，否定絕對的終點。他三大創作理念——「持續變化（Keep Changing）」、「連結一切（Connect with Everything）」與「永無止境（Continue Forever）」。象徵生命在死亡與重生之間不斷延續強調生命短暫卻永恆；他將每個數字視為獨立生命的律動，構成一個宇宙性的生命循環。

| 宮島達男與安藤忠雄的空間對話

2025 年 11 月 8 日開展至 2026 年 5 月 10 日，亞洲大學附屬現代美術館（簡稱亞美館）舉辦的宮島達男全球首次美術館個展《眾生共命：宮島達男》。展覽將呈現 13 組作品，其中包含 2 件全新創作，以及 5 件與台灣民眾共同完成的作品。這不僅是台灣觀眾難得與國際藝術家近距離對話的契機，更是一場邀請觀者思索生命間相互依存、共享命運的連結。

宮島達男現地製作的〈變化地景/變化美術館〉(CHANGING LADSCAP / CHANGING MUSEUM)，遠遠望出去辨識亞洲大學的大學景貌。藝術地圖拍攝 — 宮島達男現地製作的〈變化地景/變化美術館〉*(CHANGING LADSCAP / CHANGING MUSEUM)，*遠遠望出去辨識亞洲大學的大學景貌。藝術地圖拍攝

| 亞洲大學附屬現代美術館

亞美館於 2013 年啟用，是日本建築大師安藤忠雄在台灣的首件建築設計。《眾生共命：宮島達男》讓作品與建築之間呼應，形構出作品、空間與觀眾之間的對話。《眾生共命：宮島達男》的數字作品會隨時一天陽光的變化，形成光影間閃爍的節奏。

5 組精選作品一次看

1. 〈變化地景/變化美術館〉(CHANGING LADSCAP / CHANGING MUSEUM)：為這系列作品為亞美館所做的現地創作，邀請 126 位亞洲大學學生、10 位亞美館館員、2 位亞美館清潔人員，於窗面貼上從輪盤隨機轉出的數字。隨著陽光移動，光影與數字交織成為日晷般的時間痕跡。

2. 〈十界互具〉(MUTUAL TEN WORLDS)：宮島達男全新創作。以佛教「十界互具」思想為靈感，展現生命狀態間的交織。直徑 5.4 公尺的裝置中，216 顆 LED 以不同節奏與色彩閃爍，象徵生命無盡的變化。

3.〈變動之畫〉（PAINTING OF CHANGE-000）：此次展出編號－000 是〈變動之畫〉系列的第一件作品，同時也是規模最大的系列作品。當觀眾擲出骰子後，牆上的數字將轉變為骰子的結果，充滿不確定性、轉瞬即逝的片刻，呼應活在當下的理念。

4.〈計數語言網絡〉(COUNTER LANGUAGE NETWORK)：全球首度展出新作，以世界各地共 49 種語言的數字展現，並搭配不同顏色與動態效果呈現。

5.〈計數之聲網絡〉(COUNTER VOICE NETWORK)：這是宮島達男長年的系列計畫，此次為亞美館三樓的迴廊中，打造全新場域限定作品〈計數之聲網絡－台灣〉。以「台灣聲音」為核心，邀集不同族群與語言背景的參與者錄製母語倒數，包括原文會特別協助邀請的 15 族族語老師的計數聲音，展現島嶼文化的多元共生。