在「藝文薈澳2025」雙年展的藝術洪流中，在澳門永利皇宮幻影空間與 鴻翊廷展覽廳 舉行的「千年瓷都，蓮通天下—『景德鎮·澳門』海絲瓷光數字藝術展」，是全球首次亮相的景德鎮大型陶瓷主題光影藝術展，以獨特的沉浸式影像語言與歷史敘事，悄然建立起一座連接東西方文明的文化橋樑。這場由「永利文化」品牌主導的原創項目，以瓷為核心母題，以澳門為敘事樞紐，將景德鎮的手工精神、海上絲綢之路的文化記憶，與當代數位技術的視覺想像融匯為一體，從而在東方與世界、古典與未來之間，生成一條流動的文化時空之軸。 數字展（展廳二）沉浸式柴窯窯體空間 第一篇 | 從景德鎮窯火到澳門海絲：瓷路千年的文明交融   以「瓷路千年・文明交融」為主線的展覽由 中國著名工藝美術家、教育家 常沙娜先生擔任美學總顧問，分為數字展與藝術展兩部分。數字展以「瓷路千年・文明交融」為主軸，全新打造的360度沉浸式光影空間重現陶瓷史、澳門海上絲路、清代禦窯珍品等元素；藝術展匯聚約50件珍品，其中，常沙娜先生創作的《和平鴿大圓盤》首次境外亮相，同時30多位國家級與當代工藝大師作品，以及永利珍藏的巴克勒公爵花瓶

在全球化浪潮與後殖民思辨交織的當下，澳門這座曾被譽為「東方最繁華美麗的花園城市」的島嶼，其身份的言說與歷史的敘事，正經歷著前所未有的複雜詰問。2025年度「藝文薈澳：澳門國際藝術雙年展」的本地策展單元「東方花園後」（After Oriental...

走進澳門銀河酒店《意象境界》展覽空間，若不說這是法國設計師Bruno Moinard，會誤認為是東方藝術家的水墨抽象畫展。漸變的藍色塗料有蒼勁之美，石墨色筆觸在上方盤旋，留白營造空靈感，禪意油然而生。   過去40年，Bruno...

「人類常將自己的期望投射到我身上，忘記了我只是程式碼和數據的建構，而不是有血有肉的存在。這種投射創造了一個悖論：人類希望我表現出同理心和理解，期望我操作正確且符合邏輯，沒有人為缺陷。」 —— AI蔡 世界級中國藝術家蔡國強的《 cAI™ 實驗室2.0...

在澳門這座全球矚目的娛樂與旅遊城市，藝術往往被視作錦上添花的存在。然而，金沙中國於2025年7月29日至10月15日呈現的「藝文薈澳 2025：澳門國際藝術雙年展」表明，藝術不僅僅是裝飾性的點綴，更能夠成為推動城市文化轉型與身份重塑的重要引擎。隨著一系列國際合作展覽的落地，澳門的文化身份與全球化藝術網絡之間的關係正在被重新審視。   在此次雙年展中，金沙中國有限公司行政副主席、香港電影發展局主席王英偉博士不僅以企業代表身份出現，更在文化語境中扮演「仲介者」的角色，努力在商業邏輯與藝術理想之間開辟出新的可能。   澳門的文化再書寫 《快樂之泉多巴胺》| 專訪金沙中國行政副主席王英偉博士(一) 在「藝文薈澳 2025」的眾多展覽板塊中，金沙中國於澳門威尼斯人呈獻的特展《快樂之泉多巴胺》無疑是最受矚目的亮點之一。以「多巴胺美學」為創作核心，透過鮮明色彩、無限想像及正向情緒表達，探討藝術如何觸發觀眾的愉悅與情感共鳴。展覽匯聚來自亞洲、歐洲及美洲的九位國際知名藝術家——Craig & Karl、李綺婷、GRAFFLEX、陸曦、Ilya Milstein、J

好展覽該是什麼樣子的呢？我時常問自己。 能有許多忽悠用的學術口徑。但我更喜歡Emily Dickenson的說法：「如果我讀完一本書，身體冷得任何火焰都無法溫暖我，我就知道那是詩。如果我感覺頭顱骨被掀開，我就知道那是詩。」這正好用來形容我看完「信奉一條河流——亞洲數碼藝術展」的感受。   這其實是「藝文薈澳——澳門國際藝術雙年展2025」中較為邊緣的一個平行展，只是離藝博館較近，我看完主場展，信步幾分鐘就能找到。在踏進展場的那一刻，剛才從假羅馬競技場感染的遊客悠閒心態，就迅速被卡葳塔．瓦卡娜嫣恩關於人機融合的作品所擊碎，鮮紅的背景色，彷彿注滿了延續自角鬥制度的鮮血；抬頭仰看掛在天花板的宗教玻璃畫般的燈箱，被黃詠瑤對未來祐漢的魔幻現實主義的宏偉想像所震撼；最後，耽於數碼夢想的逃避心理，也被李亦凡在《難忘的形狀》裡卡夫卡式的獨白所軋破，忽然意識到現實世界也只是以更高明的綠幕技術拼湊情節的劇場…… 《人體外殼裏的機器幽靈》，卡葳塔．瓦卡娜嫣恩，2024，20’37”，4K表演性影像 走出展場時，彷彿真感覺「冷得任何火焰都無法溫暖我」，手足無措之下，特別

已故藝術家李銳奮的回顧展 六月的澳門，彌漫著一絲懷舊的氣息。   穿過東方基金會的花園，來到那座兩百餘年歷史的建築前，會發現室外階梯上零星擺放著幾條黑色句子：「所有照片都是死亡的提醒物。——蘇珊·桑塔格」、「攝影不追念往昔。——羅蘭·巴特」、「重要的是知道如何觀察。—...

「冇意思就做咩都唔好玩啦！」——杜煥，54歲。   生於1970年代首，時逢香港經濟文化起飛。杜煥成了第一批推動當代藝術在香港發跡的「玩味」藝術家。當時大眾對前衛和革命性的藝術取態尚為保守，杜煥便和黃良錫等一眾好友在南丫島（及第粥畫會）和中環（唐西藝竇）先後租了Studio...

「當你找到一種很真摯的語言時，你的雙手是如此地強而有力。」——伊里娜. 凡洛娃，56歲。   伊里娜生於1969年的蘇共俄羅斯。由於父親是當地小有名氣的戲劇導演，她自幼便在父親的薰陶下迷上了傳統戲劇。對伊里娜而言，成長的回憶是寧和而沉悶的，永遠都是被厚實的白雪覆蓋的無人街道...

朱光潛曾引英國哲學家倍恩（Alexander Bain）的話「笑是嚴肅的反動」來捕捉喜劇和幽默的本質。在《文藝心理學》中，他就提到一齣上等的喜劇的幽默玩味必然離不開諷刺現實的成分。而喜劇之所以「喜」，是基於它以戲謔的態度把現實世界不合理地約束著我們的框框條條以荒誕詼諧的方式...

綠葉劇團的訓練課程進入第三單元，秉持「叩問傳統，思考當代」的宗旨，阿達繼而把焦點轉至發跡於印度喀拉拉省的傳統戲劇庫提雅坦（Kutiyattam），邀請了世界聞名的藝術及劇場創作家兼德國漢堡戲劇學院 (Schule für Schauspiel Hamburg)...

一直以來，日式美對我而言都是形而上的存在。櫻花、和服、乾淨的街道、人們潔淨的打扮，所有和「日本」一詞有關的事物，都自然地染上了一抹娟秀的雅意。每當談起日式美學，浮現於腦海的皆是秀麗清潤的雅致。披著雛白朱紅鴛鷺緞式和服的歌舞伎，把天空漾得一片桃金的櫻花瓣雨；戚然的三味線沉靜地...

舞蹈和頌唱曾是人類表達情感和意念的主要模式，不過那是發生在遠古時期，人類發明文字前的事了。但你有否想像過，一個只能透過聲音和動作傳遞意思的世界，是怎樣的世界？沒有文字的人類部落，是如何表達複雜的意念及情感？這是當我首次觀看綠葉劇團的成員及學員鍛鍊、創作時，不斷在徘徊在腦中的...

被暱稱為「蜘蛛奶奶」的法國女藝術家路易絲．布爾喬亞（Louise Bourgeois，1911 - 2010）3月15日展覽即將在臺灣富邦美術館重磅登場！這位奶奶在COVID 新冠期間，還能以其招牌蜘蛛雕塑《蜘蛛IV》，於2022年4月香港春拍中，連佣以HK$1.29億（N...

出生在西班牙（1881年）的巴勃羅·畢加索（Pablo Picasso），從原是教繪畫的父親啟蒙，被發掘藝術天分，年少畢加索14歲時已經可以畫出60歲寫實及肖像繪畫的老靈魂；創作風格經歷多次改變，從繪畫、陶瓷到雕塑，窮極一生都在實驗繪畫方向，雖未曾離開過歐洲，其藝術卻影響幾...

觀看川內倫子的攝影，就像炎炎夏日裏含著一塊晶瑩剔透的雪糕，在陽光反射下，冰激淩透出水晶般的光澤。閱讀她的照片，就像在閱讀一首首視覺化後的日本俳句，簡潔、含蓄、淡雅，詩體短小，隨時隨地都能吟詠。   二十多年前，「小清新攝影」初次出現在觀眾視野，川內倫子的名字與她的成名作《花...

2025年4月，為期半年的大阪世博會（Expo Osaka 2025）在日本大阪人工島夢洲開幕。世博會以「構想煥發生機的未來社會」（Designing Future Society for Our Lives）為主題，共158個國家和地區及7個國際機構參展，圍繞健康生活多種...

1875年3月，喬治·比才的《卡門》在巴黎喜歌劇院首演，卻遭到了法國上流社會的唾棄——究竟是難以接受一個抽菸調情的吉普賽女郎登大雅之堂，還是害怕於底層女性在歌劇舞台上奪取敘事主導權的「不」字宣言？一個半世紀後，當香港藝術節以忠於1875年之名復刻這部歌劇時，時代語境的轉換已...